（转）儿童是艺术创造的主角

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给孩子们提供丰富的材料，让孩子动手体验，在体验中亲近艺术。材料本身不同的文化渊源，质感和表达效果，划定了各种艺术种类，如：水墨画、油画、版画等；对材料的平面及多维等不同方法的使用和功能，又使美术有了绘画、雕塑、建筑的3个表现范畴。所以，对各种材料的体验和认识是美术创作的重要基础，在我看来更是儿童阶段的美术基本功。我们现在做的，也是从前美术教育中所忽视的——给孩子提供丰富的材料，让孩子亲自动手体验，在体验中感受和亲近艺术。

孩子在好奇中尝试和体验各种材料到底能做出什么样效果，或同一材料在不同的质地上又有什么效果时，就感受、领会了材料的特性。

如果在很小的时候，就能知道不同的材料有各自不同的语言、质感、肌理，能够感知材料代表的不同的意念 ，就奠定了孩子亲近艺术的基础。

1、建筑、雕塑、绘画：一个都不能少

   除了橡皮泥，有你个城市的孩子玩过真正的泥？又有几个孩子在木版上刻、在葫芦上画过？又有谁能用竹子和泥来搭建房子……就在这个看似平常的游戏中，美术的3个基本形式——雕塑、绘画、建筑全都包含在内了。
这3种艺术形式在美术领域的地位是并列的，甚至从美术史的角度说，是先有建筑，然后才出现的雕塑和绘画。而我们通常理解的儿童美术，只是强调平面的绘画，而忽略了建筑和雕塑。
  将建筑和雕塑引入儿童美术教育领域，就需要我们给孩子提供泥、木头甚至树枝、纸盒等纸、笔以外的材料，让他们通过捏、搭、折、剪等方式，亲手体验建筑和雕塑的创作过程，在这个过程中，引导孩子欣赏和领会建筑和雕塑的美。
2．动手体验：手、眼、脑和心理的需求。
7岁以前的孩子眼、手、脑的协调发育和对应的心理需求，是教育者不可回避的一个基本问题。
眼：美术是个关于视觉的艺术。孩子的眼睛在发育，视觉在发展，这就需要与之对应的更加丰满、立体、变化和多维的视觉观察和体会。这也是我们不能忽视立体表达的重要原因。
手：随着骨髓和肌肉的发育，孩子手部的力量也在增强。有的孩子拿起笔来就会把纸画破。将无序的力量转换为控制能力需要大量让手部协调运动的锻炼。这时候，动手的、立体的，还需要通过力量才能实现的塑造就更为合适。
脑部发育和心理需求：艺术塑造中的想象和动手过程对孩子左右脑的协调发育有重要的促进作用，还满足了孩子成长过程中不断求新求变和实现自我的内在心理需求。当手脑协调性发展得更好时，通过有控制能力的动手塑造和制作来将想象中的东西顺利表达出来时，他们的自信心和对艺术的理解力都会迅速提高。
从这些角度看，孩子手部力量的释放和立体塑造的完成，在童年时期，甚至比平面绘画还要重要。
3．多维创造：让孩子理解和珍惜古老文化
中国孩子的喜新厌旧另学者担忧，他们对旧的东西毫不怀念，看不到它的价值。如果孩子从小就用生活中很平常的，甚至是废旧材料创造过美，他们就会体验到生活中很多东西都是有美感的，都能和美术联系起来。这样，孩子的审美眼光也就大不一样了，慢慢地他学会了从平凡中发现美，从“旧”中发现“新”。同时，理解并珍惜文化和艺术中不可缺失的“古老”。中国文化中就有很多有特点的、独一无二的艺术形式，例如泥塑、皮影、剪纸、民间玩具、建筑等等。
4．现代与当代的艺术启蒙：让孩子了解当下的艺术
美术的河流从未停息过，到今天，已经跨越无数的思潮和流派，进入后后现代主义的时代。而我们的儿童美术教育，如果不跟上整体的艺术发展，就会在创作形式和评价标准上大大落后。从这个角度来说，我们也应该多给孩子一些现代和当代艺术的启蒙。
现代与当代的艺术更接近大众和国际社会的种种变化。越有生命力的前卫艺术，越是来自对人性、社会的深刻思考。其形式非常丰富，从装置艺术、大地艺术、行为艺术到电脑艺术、vidio艺术等等，异彩纷呈。

作女

顶一下···

yangyang0208

写的不错，谢谢！

chotingya

很好的文章,謝謝分享

wanghaiqing

写得真好，顶一下，谢谢分享