贴些诗

静流无声

细读可以上瘾的16首现代诗歌


《独语》


覃子豪


我向海洋说：我怀念你
海洋应我
以柔和的潮声


我向森林说：我怀念你
森林回我
以悦耳的鸟鸣


我向星空说：我怀念你
星空应我
以静夜的幽声
我向山谷说：我怀念你
山谷回我
以溪水的淙鸣
我向你倾吐思念
你如石像
沉默不应

如果沉默是你的悲抑
你知道这悲抑
最伤我心

静流无声

金色面具


不见眸子，目光依然深沉
神采依然焕发
看哪！你那眼皮微?的冷然森然的神情
是沉默的吸引？
是无情的挑战？
永远凝视著廊外青青的海
听海的迷魂曲，赞美玄秘的世界
海睁开一大眼睛
投七色光於画廊
照亮了你脸上逃避困扰的愤懑
你留下静寂和奥秘於廊中
我如何能审视出你内在的虚无？
有感觉如手掌抚触著丛丛的火焰
无伤肌肤，像珊瑚树
藏於海底一片深沉的碧?
有感觉触及意志
如鹤嘴锄触及金石，铿然有声
夜深了
琴弦断了
在烛光熄灭的一瞬，你投下森然的一瞥
目光像两条蝮蛇
带著黑色的闪光
黑色的战?
自深穴中潜出，直趋幽冥
你的目光依然深沉
神采依然焕发
那些龙眼核的眼睛怎能及你的深沉
你深沉的眼里有填不满的无名的渴望
像我，有火潜在内心，燃烧著，燃烧著
如何满足？美给予我的心灵的感受
官能的狂乐
葵花一瓣瓣的开放
又一瓣瓣的死亡
我以玫瑰的馨香奉献你
说你自非洲来，自象牙海岸来
令我膜拜
邱比特以一朵玫瑰贿赂静寂之神
而你的眉宇如此雍容

头上插过红羽毛
飘然如你，神秘如你，卓绝如你
不以鼓声为节奏，以迷魂曲的旋律底吸引
去认识世界真实的面貌
在这个世纪，这个季节
活得如此愉悦，如此苦恼，如此奇特
梦的向导者啊
你是在不屑的看我？
请引我走向未来之梦乡
看哪！你脸上有极度的热在燃烧
或是来自意大利古老的歌剧院中？
脸上留有山羊血的气味
唯你能令我忘却自己
为何又泛著青铜一般冰凉的冷嘲

静流无声

“蓝星诗社”创立诗人之一覃子豪及其代表诗作


记忆□失落的口令辑


覃子豪，又名天才，原名覃基，1912年出生于四川广汉。早年就读于北京中法大学，深受19世纪浪漫派诗人的影响，推崇象征主义诗风。30年代留学日本，开始进入诗坛，曾倡导“新诗歌运动”，此时期的诗作表现了执著青年对于生命的追寻，诗风明朗，富强烈现实感。抗战中，他归国参加抗日文化活动，创作诗歌，主编文学副刊。1947年，为谋生计漂流台湾，创办了第一家以抒情为正宗的《新诗周刊》。先后担任台湾省物资调节委员会专员、粮食局督导员、文坛函授学校教授、文艺创作委副主任，并当选为青年写作协会理事兼该会诗歌研究委员会主任。
1951年，主编《新诗周刊》。后与钟鼎文等创建兰星诗社，编印《兰星》诗刊。1954年，他与余光中等人成立了著名的“蓝星诗社”，并任社长。“蓝星”是一个具有沙龙精神的现代派诗社，无固定理论和绝对信条，最具特色的是“自由创作”路线，提倡充分发挥个人才华、个性，形成独有的创作风格。他主张“民族的气质、性格、精神等等在作品中无形的表露”，诗歌应该通过反映现实和人生来观照读者。先后创作、翻译出版《海洋诗抄》、《瓶之存在》、《论现代诗》、《法兰西诗集》等诗集、诗论。其诗作对台湾和东南亚现代诗有过极大影响，被誉为台湾诗坛三老之一，与纪弦、钟鼎文齐名。
“蓝星”在台湾诗社中占有重要地位，共出版诗集、散文集、评论集达53种，编发各种诗刊327期，为中国诗歌宝库增添了丰富作品。这与覃子豪的辛勤努力密不可分，他被誉为上世纪东南亚最著名的“海洋诗人”，台湾“诗的播种者”及“蓝星象征”，先后出版诗集《海洋诗抄》、《画廊》等，在诗歌理论上亦有建树，发表《论现代诗》等著作，影响深远。
吹箫者
他脸上累集着太平洋上落日的余晖
神情是凝定而冷肃
山地的橙花香
他有弄蛇者的姿态
七头小小的蛇潜出
缠绕在他的指间

悠然的吟哦是为忘怀疲倦
混合着夜的凄凉与颤栗
是酩酊的时刻
吹箫者木立
象一颗钉，把自己钉牢于十字架上
且欲饮尽酒肆欲埋葬他的喧哗
从一局棋的开始到另一局棋的终结
喧哗着，如众卒过河
吹一阙镇魂曲
他来自域内
超Vision是喧哗不能否定的存在
域外的人是一款步者
却常款步于地平线上
虽然那里无一株树、一匹草

静流无声

经典重温：卞之琳诗选
点击：3 添加日期：14-03-22 相关文章推荐
卞之琳

你站在桥上看风景，
看风景的人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。

卞之琳

我要有你的怀抱的形状，
我往往溶于水的线条。
你真像镜子一样的爱我呢，
你我都远了乃有了鱼化石。

古镇的梦

小镇上有两种声音
一样的寂寥：
白天是算命锣，
夜里是梆子。
敲不破别人的梦，
做着梦似的
瞎子在街上走，
一步又一步。
他知道哪一块石头低，
哪一块石头高，
哪一家姑娘有多大年纪。
敲沉了别人的梦，

卞之琳

做着梦似的
更夫在街上走，
一步又一步。
他知道哪一块石头低，
哪一块石头高，
哪一家门户关得最严密。
“三更了，你听哪，
毛儿的爸爸，
这小子吵得人睡不成觉，
老在梦里哭，
明天替他算算命吧？”
是深夜，
又是清冷的下午：
敲梆的过桥，
敲锣的又过桥，
不断的是桥下流水的声音。

静流无声

郑愁予 错误

    我打江南走过   
    那等在季节里的容颜如莲花的开落   
    东风不来，三月的柳絮不飞   
    你的心如小小的寂寞的城   
    恰若青石的街道向晚   
    跫音不响，三月的春帷不揭   
    你的心是小小的窗扉紧掩   
    我达达的马蹄是美丽的错误   
    我不是归人，是个过客……     
    作者简介   
    郑愁予（1933— ），原名邹文滔，河北人，中国台湾当代诗人。其父为‖国 . 民 . 党‖军官，诗人青少年时期随父亲奔走于战场中，在炮火声中度过。1949年诗人去台湾，1955年服役。1958年毕业于台湾中兴大学商学院，在基隆港务局任职。诗人从15岁就开始发表诗歌，1956年参与创立现代派诗社，任《现代派》刊物编辑。1968年到美国爱荷华大学学习，毕业获硕士学位并留校任讲师。后任耶鲁大学教授。1965年，诗人停止写作，到20世纪80年代才重操诗笔。有诗集《梦土上》、《衣钵》、《寂寞的人坐着看花》等。诗人有“中国的中国诗人”称号，其诗风深受宋词风格的影响。   
    名作赏析   
    郑愁予的诗和他的名字一样，轻巧又带着深深的愁怨，婉转而藏着一份诉说的衷情。“青山遮不住，毕竟东流去！江晚正愁予，山深闻鹧鸪。”这是辛弃疾的词，何等的空寥，何等的愁怨？同时，这正是诗人诗的意境。   
    在诗的开头，诗人说：“我打江南走过。”简单的“江南”二字，一下子就将人们带入充满诗情画意的境地——那蒙蒙的烟雨，那翠绿的河岸和灵秀的山水，当然还有深闺和那思念的人儿。然而，诗人心中的江南是消瘦的江南，留下的风景已经变换了数旬，已经如莲花，在开开落落之间只剩下了一支干枯的荷梗。   
    这是怎样的季节呢？该是春季吧，早春，一切都在焦急的等待中。东风滞留在遥远的地方，柳絮在柔柔的柳枝中沉沉睡去，不管人间的等待和梦。在这样的季节里，在江南那小小的城市的阁楼中，妇人的心扉紧闭，如幽深的青石小巷，笼罩在氤氲的暮色中，寂寞中伴着深深的愁思。   
    一切都静静的，连一个足音都没有。春天或许已经来了，那绿树和鲜花已经在绚烂地开着了。然而，没有心灵盼望的足音，春天等于没来，春色仍藏在深深的帷幕中。“你”的心扉如同那深深庭院的一扇窗扉，紧紧地关着一颗寂寞的心，含着深深的愁怨。南宋著名词人蒋捷的词道：“黄花深巷，红叶低窗，凄凉一片秋声。”但这首诗里说的不是黄花秋声，红叶低窗，是绿柳早春，青石深巷；不是凄凉在心，是相思，是悠悠的哀愁和寂寞。   
    这时，“我”的足音，清脆的马蹄声在江南的青石板路上达达而过。这“美丽的错误”更生动新颖地写出了思妇的怀人心情，写出了那心中的寂寞和盼望。然而，这“美丽的错误”使妇人陷入了更深的寂寞中。诗人只是一个过客。诗人走过，留给妇人一份落寞和怀念。正如李清照的词所说的：“此情无计可消处”，“一种相思，两处闲愁”。   
    诗歌深得宋词的长处，意境幽婉而朦胧。诗歌的表现手法纯熟，句式整饬，语调轻快，富于节奏感。开头和结尾的两句都使用了短句，这恰恰是对过客的描写：匆匆而来，匆匆而去，来不及停下就消逝在岁月的长河里。中间的句子都是用长句，采用轻俏的词语，如柔柔的柳枝。那是在写妇人，悠悠的，如女主人的相思和怀念。诗中的意象都是诗歌手法的表现，比喻也用得恰到好处。

安心儿妈妈

有诗 有读诗的心情 真正好